Anski Spiegel – PHANTASTIKON

Todd McFarlane: Im Tempel des Spektakels

Schon früh erkannte McFarlane etwas, das der Comic-Industrie erst Jahre später vollständig bewusst wurde: Anfang der 1990er-Jahre rückte die visuelle Kunst für die Leser zunehmend in den Vordergrund und übertraf in ihrer Bedeutung die erzählte Geschichte. McFarlane hatte nicht nur ein Gespür für diese Entwicklung, sondern auch die außergewöhnliche Fähigkeit, Bilder zu schaffen, die im Gedächtnis blieben. In seinen Zeichnungen für Spider-Man setzte er Maßstäbe, indem er eine eindrucksvolle visuelle Ästhetik entfaltete, die in ihrer Wirkung geradezu überwältigend war. Bereits Ende der 1980er-Jahre lag diese kreative Richtung in der Luft, doch niemand hatte sie so konsequent umgesetzt wie er.

Ikonen / Neunte Kunst

Poison Ivy – Die Natur als Waffe

von Anski Spiegel

Pamela Isley alias Poison Ivy betrat die Bühne mit einem Paukenschlag. Auf dem Cover prangte sie in einem knapp bemessenen Blätterkostüm, selbstbewusst verkündend, die gefährlichste Verbrecherin der Welt zu sein. Dieses Versprechen war zunächst mehr Schein als Sein – schließlich bewegte sich der Silver-Age-Comic noch in einer Phase, die von schnellen, bunten Ideen lebte, weniger von tiefergehender Charakterentwicklung. Doch schon in dieser ersten skizzenhaften Darstellung schlummerte das Potential, das Autoren erst Jahrzehnte später voll zur Entfaltung bringen sollten.

Ikonen / Neunte Kunst

The Punisher – Der unbequeme Charakter

von Anski Spiegel

Die tragische Hintergrundgeschichte des Punishers ist so unverblümt wie eine rohe Metallkante – rau und erbarmungslos. Frank Castle, ein Vietnam-Veteran, unternimmt mit seiner Frau und seinen Kindern einen scheinbar harmosen Picknickausflug in den Central Park. Sie werden zufällig Augenzeugen einer Mafia-Hinrichtung. Um keine Spuren zu hinterlassen, tötet die Mafia Castles Familie; Frank selbst überlebt schwer verletzt. Von diesem Moment an kennt sein Leben nur noch ein Ziel. Er will jene Männer zur Rechenschaft ziehen, die ihm alles genommen haben.

Neunte Kunst

Stan Lee: Der Begründer des Traums

von Anski Spiegel

Stan Lees Karriere wird in der Comicforschung häufig mit dem Jahr 1961 verknüpft, als die Fantastic Four das Licht der Welt erblickten. Diese Einordnung ist verständlich, jedoch auch irreführend. Denn die zwanzig Jahre davor waren noch wichtiger. In dieser Zeit erwarb Lee jene Fähigkeiten, die seinen späteren Erfolg erst ermöglichten. Er schrieb Hunderte von Geschichten quer durch alle Genres, die der Markt forderte – Western, Horror, Romanzen, Kriegscomics und humoristische Serien. Dabei arbeitete Lee schnell, professionell und ohne den Anspruch auf künstlerische Tiefe im eigentlichen Sinn. Der damalige Markt ließ keinen Raum für solche Ambitionen, und Lee selbst betrachtete das Medium zu dieser Zeit, wie er später zugab, nicht als Plattform für persönlichen Ausdruck.

Ikonen / Neunte Kunst

Hulk – Der Mann, der nicht wütend sein darf

von Anski Spiegel

Der Hulk ist kein Superheld mit einem Wutproblem. Er verkörpert ein Wutproblem, in dem ein Superheld steckt – eine Figur, die sich zu einer der tiefgründigsten Auseinandersetzungen mit männlicher Gewalt, Traumata und unterdrückten Emotionen im amerikanischen Mainstream-Comic entwickelt hat.