Neunte Kunst – Seite 2

The Punisher – Der unbequeme Charakter

Die tragische Hintergrundgeschichte des Punishers ist so unverblümt wie eine rohe Metallkante – rau und erbarmungslos. Frank Castle, ein Vietnam-Veteran, unternimmt mit seiner Frau und seinen Kindern einen scheinbar harmosen Picknickausflug in den Central Park. Sie werden zufällig Augenzeugen einer Mafia-Hinrichtung. Um keine Spuren zu hinterlassen, tötet die Mafia Castles Familie; Frank selbst überlebt schwer verletzt. Von diesem Moment an kennt sein Leben nur noch ein Ziel. Er will jene Männer zur Rechenschaft ziehen, die ihm alles genommen haben.

Swamp-Thing – Der Champion des Grün

von Nymphenbad

Das Swamp Thing ist eine Comicfigur, die von Len Wein und dem Künstler Bernie Wrightson erfunden wurde. “The Swamp Thing” erschien erstmals in “House of Secrets #92” (Juni-Juli 1971), ursprünglich als einzelne Horrorgeschichte gedacht. Zu diesem Zeitpunkt war die Figur bereits mehrfach überarbeitet worden, bis sie sich für einen eigenen Auftritt eignete. “Swamp Thing Vol. 1/1” erblickte im November 1972 das Licht der Welt. Die größte und endgültige Veränderung fand jedoch statt, als Alan Moore die Serie von 1983 bis 1987 übernahm. Für Moore war es das erste amerikanische Projekt und das erste für DC.

Stan Lee: Der Begründer des Traums

von Anski Spiegel

Stan Lees Karriere wird in der Comicforschung häufig mit dem Jahr 1961 verknüpft, als die Fantastic Four das Licht der Welt erblickten. Diese Einordnung ist verständlich, jedoch auch irreführend. Denn die zwanzig Jahre davor waren noch wichtiger. In dieser Zeit erwarb Lee jene Fähigkeiten, die seinen späteren Erfolg erst ermöglichten. Er schrieb Hunderte von Geschichten quer durch alle Genres, die der Markt forderte – Western, Horror, Romanzen, Kriegscomics und humoristische Serien. Dabei arbeitete Lee schnell, professionell und ohne den Anspruch auf künstlerische Tiefe im eigentlichen Sinn. Der damalige Markt ließ keinen Raum für solche Ambitionen, und Lee selbst betrachtete das Medium zu dieser Zeit, wie er später zugab, nicht als Plattform für persönlichen Ausdruck.

Micky Maus – Die Ikone der Popkultur

von Nymphenbad

Micky Maus gehört sicherlich zu den bekanntesten popkulturellen Persönlichkeiten der Geschichte. Seit seiner Einführung im Jahre 1928 ist Disneys legendäres Wahrzeichen in ausschließlich allen Medien und Variationen zu haben. Künstler von Saul Steinberg bis Andy Warhol haben ihn gefeiert und kritisiert. Für manche ist die Micky Maus sogar der Comic-Charakter schlechthin. Auch wenn in den vergangenen Jahrzehnten der Stern etwas zu verblassen scheint, wäre es noch untertrieben, hier einfach nur von einer Erfolgsgeschichte zu sprechen.

Moon Knight – Die Faust des Mondgottes

von Nymphenbad

Die von Doug Moench und Don Perlin erschaffene Figur des ehemaligen CIA-Agenten Marc Spector erschien erstmals im August 1975 in der Ausgabe 32 der Serie „Werewolf by Night“, wo er von einer Gruppe korrupter Geschäftsleute aus Los Angeles, die sich das „Comitee“ nennen, und die aus irgendeinem Grund die Kontrolle über einen Werwolf übernehmen wollen, als Söldner Moon Knight angeheuert wurde, um den titelgebenden Werwolf alias Jack Russel zur Strecke zu bringen.

Auf jeden Fall fühlte sich Moon Knight nach der Gefangennahme von Jack und dem Erhalt des Kopfgeldes von 10.000 Dollar mies, weil ihm klar wurde, dass er im Grunde nur einen Menschen an ein paar böse Jungs verkauft hatte, also wandte er sich gegen das Comitee und befreite den Werwolf…

Hulk – Der Mann, der nicht wütend sein darf

von Anski Spiegel

Der Hulk ist kein Superheld mit einem Wutproblem. Er verkörpert ein Wutproblem, in dem ein Superheld steckt, ist also eine Figur, die sich zu einer der tiefgründigsten Auseinandersetzungen mit männlicher Gewalt, Traumata und unterdrückten Emotionen im amerikanischen Mainstream-Comic entwickelt hat.

Im Mai 1962 wurde die erste Ausgabe von The Incredible Hulk veröffentlicht. Bereits auf der zweiten Seite begegnet den Lesern Bruce Banner: schüchtern, blass, mit gebeugter Haltung und in einen weißen Laborkittel gehüllt, der ihn kleiner und verletzlicher erscheinen lässt, als er tatsächlich ist. Wenige Seiten später, nach der Explosion der Gammabombe, tritt das „Andere“ zum ersten Mal in Erscheinung: massig und grau (die grüne Hautfarbe kam erst ab der zweiten Ausgabe), mit winzigen Augen und einer ungebändigten Wut, die jeglicher Sprache entbehrt. Diese erste Verwandlung ist bereits eine Konfrontation. Von Beginn an geht es hier um die zentrale Frage: Was geschieht mit einem Menschen, dem beigebracht wurde, seine Gefühle zu unterdrücken?

Garth Ennis: Der Ketzer aus Belfast

von Anski Spiegel

Das größte Missverständnis über Garth Ennis besteht darin, ihn für einen Zyniker zu halten. Er ist nämlich genau das Gegenteil: ein versteckter Sentimentalist, dessen Brutalität wie eine Schutzschicht funktioniert. Er nimmt die Welt zu ernst, um sich mit ihrer beschönigten Version abzufinden.